Memorias Bienal RAD

Nisi - Islas Narrativas

2024-12-24T21:55:32-06:00

El proyecto de investigación-creación interdisciplinario consistió en la construcción de un entorno inmersivo sensorial-experimental mediante proyecciones digitales, con el objetivo de desfragmentar historias literarias utilizando herramientas expresivas y conceptuales propias del diseño gráfico y las artes plásticas. Se llevaron a cabo talleres y laboratorios con los estudiantes del semillero Collatio de la carrera de Diseño Gráfico de Bellas Artes y profesionales del desarrollo tecnológico y científico, en un proceso de co-creación entre diversas disciplinas. Esto posibilitó establecer relaciones y puntos de encuentro, permitiendo a los estudiantes investigadores asumir su papel como creadores en el desarrollo de elementos y materiales visuales y narrativos que alimentarían la construcción del entorno inmersivo. Su desarrollo conceptual se basó en teorías cromáticas, compositivas y de percepción visual utilizadas en el diseño gráfico y las artes plásticas, así como en la exploración y construcción desde herramientas tecnológicas y científicas para la integración visual e interactiva de artefactos y agentes involucrados.

Se propuso una forma alternativa de experimentar narrativas a través de la emocionalidad, sensorialidad y herramientas expresivas, como canales comunicacionales experimentales y divergentes, fundamentadas en las artes plásticas y el diseño gráfico. Se buscó descomponer las narrativas para no solo percibir la narración por su forma figurativa, sino también para darle una segunda percepción, experimentando con las partes que la componen, desfragmentándola en color, formas, texturas, composiciones y percepciones visuales, con el fin de reconfigurarla e incorporarle un carácter sensorial.

La página electrónica como estructura narrativa

2024-12-24T22:06:52-06:00

La página electrónica como estructura narrativa: conceptualización de una publicación digital a través de la expresión, extensión y comunicación del libro arte, el hiperdocumento y la web participativa”, es un proyecto de investigación-creación desarrollado en el énfasis en expresión gráfica del Departamento de Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, dentro de la línea de artes visuales, medios y tecnología. Se plantea en este contexto una perspectiva teórica, conceptual y práctica que explora la tensión del lenguaje gráfico entre los métodos independientes de la creación artística y la aplicación práctica en el diseño dentro de un ámbito creativo de la producción editorial.

Lo proyectual como eje de la Investigación-Creación en Diseño

2024-12-24T22:12:54-06:00

La investigación-creación en diseño es una metodología que integra teoría y práctica creativa, equilibrando exploración conceptual y estética con acciones diseñísticas intencionadas. Este enfoque se centra en lo proyectual, que incluye conceptualización, investigación, planificación, ideación, iteración, evaluación y desarrollo de proyectos. Lo proyectual facilita la generación de conocimientos, fomenta la innovación y transforma prácticas de diseño. En esta ponencia, se analiza cómo lo proyectual actúa como un puente entre investigación y creación, con ejemplos de estudios de caso como “CON-TRASTE-SONORO” e “iCLO-dBOG”. Además, se reflexiona sobre los desafíos y oportunidades de este enfoque transdisciplinar en diseño, arte, ciencia y tecnología.

Tripulantes

2024-12-24T22:23:40-06:00

La equidad de género ha sido profundamente influenciada por diversos factores socioculturales a lo largo de la historia. Los roles de género impuestos a hombres y mujeres han creado brechas en el desarrollo tanto privado como público de las mujeres. Las pautas de crianza y las orientaciones en los escenarios educativos son fundamentales para generar nuevas dinámicas en torno a temas de género. Esta ponencia presenta los resultados de una investigación que combina conocimientos de diseño con las experiencias de jóvenes y educadores de un sector semirrural de Pasto, desarrollando un recurso lúdico de aprendizaje sobre equidad de género, autoestima y autonomía.

Hecho a mano

2024-12-24T22:26:57-06:00

La tradición artesanal del departamento de Nariño y las provincias del Carchi e Imbabura Ecuador se constituyen en un foco de expresión creativa, dada su elevada capacidad de representatividad cultural y de sensibilización. Este entorno binacional se constituye en la primera iniciativa que exalta la riqueza artesanal, con características y valores culturales únicos, reconocidos gracias al alto potencial del talento humano del pueblo de los Pastos. De tal forma se busca exaltar las técnicas artesanales del Barniz de Pasto, la talla en madera y el enchapado en tamo. A través de paisajes sonoros y visuales inherentes en la artesanía tradicional.

Materia/Asunto del Sur

2024-12-24T22:30:25-06:00

La exhibición ""Materia del Sur (MoS) — Culturas Biomateriales de Latinoamérica"" explora cómo las distintas iniciativas biomateriales en la región integran la cultura y la biodiversidad para crear nuevas posibilidades de futuro a través de la investigación sobre materiales biobasados y biofabricados. Estas iniciativas conforman hoy una alternativa que cuestiona la forma en la que nos relacionamos el humano con su entorno al tiempo que cuestiona y ofrece alternativas al modelo extractivista establecido.

Apps para la Tecnología del género

2024-12-24T22:32:46-06:00

Las imágenes son fuentes primarias de diversos trabajos de investigación de caracter artístico, social, histórico. Sin embargo, el uso de metodologías de análisis visual sigue teniendo referentes estructuralistas de los estudios sociales de género colocando a las imágenes en un rango de artefactos culturales, con dimensión simbólica, categorizada por variables estéticas y arquetípicas que son hoy día incompatibles con la perspectiva decolonial, insuficientes para comprender cómo se ha estructurado la existencia de lo queer en la creación visual, y las maneras en las que estas narrativas, disruptivas y emergentes, dialogan con otros productos culturales y las complejidades del mundo de hoy.

Diseño de ensamble musical tradicional para promover la identidad y la apropiación cultural de San Juan de Pasto

2024-12-24T22:34:50-06:00

La música, desempeña un papel crucial: transmitir los valores de una sociedad. Y al ser un medio de expresión cultural arraigado en la comunidad, se investiga desde ahí. En Nariño, la riqueza musical refleja un legado generacional invaluable, no obstante, se identifica una creciente pérdida de identidad cultural por la carencia de apropiación musical tradicional. Por consiguiente, resulta relevante investigar no solo las causas del problema, sino también, estrategias para fomentar la preservación y promoción de identidad musical. Al ofrecer una alternativa de apropiación, se busca sensibilizar a la comunidad en el fortalecimiento de identidad y promoción de su legado.

Narración transmedia como método de recuperación de la oralidad del mito de las brujas en la ciudad de Valledupar

2024-12-24T22:36:40-06:00

La presente propuesta nace de la pérdida de la oralidad del mito de las brujas en Valledupar, que se ha visto afectada por la influencia de las religiones, el acceso al conocimiento científico y la facilidad de buscar información en la era digital. En la actualidad, la ciudad ha experimentado cambios demográficos y corrientes de pensamiento que pueden influir en la forma en que se percibe y transmite el mito de las brujas. La llegada de nuevas creencias y prácticas religiosas puede llevar a una disminución en la valor transmisión de las tradiciones locales, incluido el mito de las brujas.

Tramas

2024-12-24T22:38:46-06:00

La Constitución del 91 permitió el reconocimiento de las comunidades étnicas en Colombia y la reivindicación de los derechos que les permiten auto-reconocerse y construir su identidad propia. A partir del concepto de transformación de las artesanías, la metodología de Design Thinking y el Co-diseño, se analizan los modos en el hacer de los objetos artesanales en tejeduría en bejuco de la etnia Mokaná con el propósito de determinar los efectos de una propuesta de diseño de hibridación cultural de la técnica con la marroquinería como estrategia de conservación, revitalización y adaptación de estas artesanías en nuevos mercados contemporáneos.

Del Concepto al Objeto

2024-12-24T22:41:03-06:00

El objetivo principal del proyecto orientar estrategias productivas para mejorar los procesos creativos en productos artesanales de tejeduría, enfocándose en el contexto específico del municipio de Nobsa, Boyacá. La problemática identificada radica en la desvalorización y de los productos artesanales de tejeduría en Nobsa. Esta situación se atribuye a la competencia generada por la importación de productos extranjeros y la falta de reconocimiento económico de esta actividad como un negocio rentable para el territorio boyacense. Esto se traduce en costos de venta al consumidor que, en ocasiones, solo cubren los insumos y materiales. Al proyecto se vincula la fundación social HOLCIM, brindado espacios e insumos para el desarrollo de las fases planteadas.

Taxonomía del boceto de diseño de producto

2024-12-24T22:43:39-06:00

Somos un Semillero del programa de Diseño Industrial que exploramos temas de representación y en esta oportunidad nos interesamos en construir una taxonomía propia de los bocetos implementados en los proyectos de diseño de producto.

LABCONSUMO

2024-12-24T22:45:40-06:00

LAB CONSUMO- SOFTWARE HIPERMEDIA PARA MARKETING Y PUBLICIDAD es la aplicación experimental del laboratorio hipermedial de investigación en consumo, diseñado y programado como una aplicación hipermedia durante el año 2023 a través de un proceso de investigación creación donde además se produjo un Esquema de proceso de diseño e interacción que proyecta los pasos en la construcción de dicho entorno inmersivo desde una óptica técnica, consolidando así un set de herramientas que nos permitirán en este segundo estadio en el que consolidaremos los niveles de ejecución del aplicativo y resolveremos el análisis de los insumos de investigación de marketing producidos por las interacciones de sujetos de prueba con el software.

MEILAD

2024-12-24T22:47:27-06:00

El proyecto tiene como objetivo la investigación en el ámbito médico para el análisis de la experiencia en procesos de recuperación, utilizando como principal herramienta metodológica la experimentación e iteración de diferentes propuestas morfológicas gracias al diseño generativo (Grasshopper), para lograr una adaptabilidad eficiente a las lógicas del cuerpo humano.

Debido a esto, se toma como objeto de estudio principal la articulación del codo para iniciar el análisis de las variables ergonómicas necesarias que posteriormente permitirán la experimentación con materiales lo que encaja en las orientaciones de “Trascender desde lo plástico” y “Diseño, tecnología y creación”, propuestos por la RAD.

Flujo de trabajo para la creación de modelos anatómicos tridimensionales

2024-12-24T22:48:53-06:00

Este trabajo se realizó en conjunto con un proceso de investigación que articula diseño y medicina, donde apoyamos la creación de contenidos 3D de vistas anatómicas, específicamente el cráneo y los tejidos faciales. Se presentará este desarrollo creativo mediante software como ZBrush, Substance Painter, Blender y Unreal Engine, usando atlas anatómicos y referencias reales para asegurar precisión y detalle. abordaremos el flujo de trabajo técnico-creativo que permitió la creación de modelos detallados y anatómicamente rigurosos, optimizados para su implementación en entornos que permiten una materialidad de los mismos, como la impresión 3d o el renderizado en aplicaciones digitales.

D.B.A. Departamento de Búsqueda de Andantes

2024-12-24T22:50:28-06:00

En el marco del semillero de investigación D.A.F.T. (Diseño, Arte, Fundamentación y Tecnología) y los espacios académicos de 4to semestre de Diseño Gráfico, se desarrolló el proyecto "Departamento de Búsqueda de Andantes: UN A.R.G SOBRE EL BOGOTAZO". Este proyecto explora la configuración, morfología y experimentación con medios digitales y narrativas transmedia para generar reflexiones sobre la manipulación histórica. A través de la integración de diseño gráfico, experiencia de usuario y metodologías de investigación, se busca comprender la vulnerabilidad de los jóvenes a la desinformación en entornos interactivos que involucran tecnología avanzada en el diseño.

Reconocer para Desnaturalizar

2024-12-24T22:52:30-06:00

La violencia contra las trabajadoras sexuales en el centro de Medellín impacta también su comunidad, maternidad, ciudadanía y participación política, generando una crisis de derechos humanos. El colectivo Putamente Poderosas ha trabajado para visibilizar y proteger sus derechos. "Reconocer para Desnaturalizar" busca a través del diseño de dispositivos crear conciencia, promover el diálogo y desnaturalizar la violencia de género. La resistencia es clave para desafiar el poder patriarcal, resignificando el cuerpo femenino y los territorios donde trabajan. Utilizando el concepto del cuerpo como territorio en disputa, se generan símbolos de resistencia y autodeterminación para estas mujeres y la comunidad.

Altas subjetivo

2024-12-24T22:54:33-06:00

El proyecto en Maceo, Magdalena Medio Antioqueño, aborda desafíos de migración, vulnerabilidad e incidencia de violencia que afectan la calidad de vida de los jóvenes rurales. Reconociendo su derecho a determinar prioridades e intereses, busca estructurar un modelo participativo que conecte la academia con la realidad de las comunidades. Se espera desarrollar un modelo colaborativo, sistema de gestión de información, obra expansible y eventos académicos, con el fin de mejorar la calidad de vida de los jóvenes, aumentar la visibilidad del municipio y promover su permanencia en el territorio. El proyecto tiene una duración de 1 año.

Cacaotiando

2024-12-24T22:57:10-06:00

Proyecto de extensión solidaria: “Laboratorio de diseño y gestión de proyectos comunitarios locales” realizado en Espriella Tumaco - Nariño, donde el diálogo articulado desde egresados, estudiantes y profesores de la Universidad con la comunidad, donde participaron la IETA Nuestra Señora del Carmen de Espriella, estudiantes de 10° y 11°, la Fundación de Mujeres Emprendedoras del Pacífico, la Junta de Acción Comunal y personas de la comunidad cacaotera en general , permitió una co-investigación – creación, con una duración de un año (2021 - 2022)en torno a la cultura cacaotera de este lugar.

Creación situada en co-labor

2024-12-24T22:59:21-06:00

Creación situada en co-labor. Centro Educativo Vueltas de Pàtico, recoge acciones del proceso co-creativo de un mural en el marco del proyecto “Redes creativas y procesos de diseño en el Centro Educativo Vueltas de Patico -CEVP-, Resguardo Indígena de Puracé, Cauca”. Una producción visual con la cual se busca no solo aportar a la narrativa de la comunidad del CEVP alrededor de la soberanía alimentaria y adaptación al cambio climático, ejes de su Proyecto Educativo Comunitario la Tulpa; sino también revisitar las formas en que a partir del encuentro intercultural creamos imágenes para recordar, identificarnos y soñar.

Jardín de Polígonos

2024-12-24T23:00:43-06:00

La biodiversidad de Colombia enfrenta un grave deterioro, amenazando la flora endémica. El Jardín Botánico de Bogotá busca mitigar este problema mediante este proyecto innovador que utiliza realidad aumentada y modelado 3D. Este enfoque permitirá visibilizar y educar a los visitantes sobre las especies vegetales en peligro de extinción, promoviendo su conservación a través de experiencias interactivas y educativas.